体态律动是瑞士音乐家达尔克罗兹创的音乐教育体系中的核心。体态律动是在听音乐的同时，以身体运动来体验音乐，并将这种体验化为感受和认知。体态律动的教学过程，是以声音感觉和肌肉感觉合成的印象为基础，不断加强音乐，听觉，动觉，情感和思维之间的内在联系。体态律动强调的是对音乐的体验感受，它在根本上服从音乐指导。通过体态律动可以对多种感官提供强有力地影响和刺激，可以调动学生全身心地投入音乐活动，促使他们充分感受和热爱音乐。同时，音乐的节奏和力度表现，能够在人体运动、肌肉系统中找到相应的表现，身体是节奏体验的第一位载体，把节奏作为音乐教育中的一种特殊力量，把人体的运动作为音乐节奏的外在表现。体态律动教育存在着广泛而巨大的潜力，这种先进的教育理念也应能广泛地运用到我们的小学音乐教育实践中，下面，是笔者在教学活动中的一些尝试和体会： 
    1、体态律动在帮助学生掌握节奏时值中的运用 
    音乐课中节奏时值的掌握对学生特别是低年级是一个难点，在以上这一活动中，首先学习音乐的载体是与学生的生活相关并且是他们感兴趣的事物，同时，通过游戏活动，进一步唤醒儿童的音乐家意识和音乐本能。另一方面，在游戏中老师在宽松的活动秩序和气氛中，可以有意识的培养学生的个性和气质，发展学生的想象力和创造力。让学生感觉自己是一个表演者而不是一个被指导者，这样对提高学习兴趣是非常有利的。事实证明，通过活动对低年级掌握节奏难点，有着很好的教学效果。  
    教学以表演游戏的形式进行，老师首先用语言引起学生兴趣：“小朋友，森林里要开联欢会了，我们都扮成小动物表演节目吧。”老师出示母鸡头饰：“母鸡生蛋是怎么叫的？”学生回答：“咯咯哒，”学生集体练习并模仿动作，然后依次出现小狗、小羊等动物的节奏型请学生分别模仿 “汪 汪 ” “ 咩— ” 等，并自己模仿动物的动作，要求在活动中一定要符合节奏要求，同时和这音乐的节奏进行律动。最后，各种动物进行节奏大合唱，学生在音乐伴奏下进行多声部节奏练习。  
    2、体态律动在训练学生音准概念中的作用  
    训练正确掌握音高音准的教学，是一个比较枯燥的教学内容，特别是对低年级的学生来说，他们很难理解音与音之间的相互联系，采用达尔克罗滋的体态律动原理，运用学生自己的身体位置感受音的高低，是最易让孩子接受的方法。让音的高低与身体的各部位构成有效的联系，在不断的身体运动中，达到训练音高音位的目的。同时，在游戏过程中还加入了各种节奏的模仿动作，与听音活动交替进行。这一步骤的设计是基于达尔克罗滋的以不同的教学媒体体验音乐，将音乐能力的发展和迁移应用逐步深化的原则。学生在利用自己的身体活动初步掌握音高的基础上，运用不同的节奏的音乐进行模仿动作与听音活动形成一个动态的变化，从客观上进一步增加了听音训练的难度，使学生达到巩固和提高的过程，构成一个螺旋式的课程结构。 
    例如：在教学生唱准d-—d’音阶的过程中，采用do蹲下，re摸膝盖，mi做在座位上， fa手插腰，sol两手放肩膀，la双手摸头，si双手高举，do’站在小凳上。用这样简单并且易记的方法，让学生将音高与身体活动自然而然地联系在一起，使学生在控制和运动的同时积极的掌握音高音准的概念，同时，在这一活动中还可以结合让学生进行听辩各种不同情绪和速度的乐曲的练习，听辩音准和听辩乐曲速度情绪交替进行，经过尝试，得到较好的教学效果。 
    3、体态律动在即兴创作中的运用 
    达尔克罗滋认为：即兴活动既是促使音乐思维发展的手段，也是验证音乐思维水平的手段之一。在即兴创作或表演中，不仅需要具有一定的乐感，还必须有流畅的音乐思维，要对同时出现的音高、节奏、音色、力度等问题给以权衡和处理，其中最重要的是锻炼的听觉判断、灵敏度和创造性。儿童通过音乐与身体结合的节奏运动，不断的强化身体与音乐之间的联系，仔细聆听音乐与身体反差结合起来，能产生和理解表现音乐的巨大力量。培养学生感受音乐节奏差异，音乐内在美的细腻感受和敏捷的反应能力，进而使学生获得体验和表现音乐情绪和情感的能力。 
    教师给一个命题：“秋天到了，树上的叶子都变黄了，一片片的掉下来了，想象一下，如果你是一片落叶，你会怎样从树上飘落下来呢？你又会飘落到什么地方呢？”学生随着音乐做落叶飘动地动作，待到音乐停止学生放一个造型，老师就逐个问学生飘落在什么地方。 
    体态律动在教学中有着广泛的应用领域，是非常值得深入研究探索的一个教育领域，但是要真正将它运用得当，真正让学生在这一活动中提高音乐素质，还需要教师长期的、深入得研究和实践，不断在正确的教育思想下寻找新的突破点，不断创新和丰富教育手段才能使这一教育理念在当今教育中发挥出最大的功能。